Celebrando Tercer Aniversario de la Casa Matriz

Justo mientras el 18 de Septiembre están celebrando las Fiestas Patrias, publico la entrada número 134 de Realidades (a.k.a. la Casa Matriz), la que conmemora los tres años del debut bloggero de Carrie Kasabian. Sí, es comprensible que muchos aniversarios en esta misma fecha se vean algo opacados entre tanta celebración dieciochera, como el aniversario de muerte de Jimi Hendrix (1970) o todos/as quienes nacieron un 18 de Septiembre, pero no fue tanta la importancia que le di a la fecha cuando comencé a crear este blog.

En este preciso momento, cuando escribo estas líneas, pienso en tantas cosas, como que la inspiración anda en cualquier parte. No es fácil centrarse en un sólo tema, especialmente después de la saga noventera, mi trabajo en un set de cumpleaños (piñata, corona de rey y accesorios varios para los dos años de mi sobrino Gustavito), mi escasa actualización del blog madre y las horas gastadas en VH1, en radio Horizonte y en la web, entre tantas cosas. Pero este tercer aniversario de Realidades tiene un sentido especial para quien escribe. Es el primero en que su dueña tiene pareja bloggera y sentimental, su contraparte masculina (a.k.a. DJ Candidato) en el Museo del One Hit Wonder. Pienso que no deben ser muchas las parejas que tengan en común escribir en este formato que cada vez se ha desplazado en popularidad por causa de redes sociales como Facebook y Twitter. Es más común que ambos integrantes de una pareja tengan su cuenta en Facebook (como es nuestro caso), o incluso que ambos/as ahora tengan su Twitter. Pero yo no escribo pensando en que la popularidad de Blogger va cuesta abajo en las redes sociales. Tampoco soy capaz de transar mi estilo de escribir con tal de conseguir más blog-audiencia. Sólo escribo, como hace tres años, siendo fiel a mi estilo.

Como es de costumbre, hago mención a quienes escribieron primero. Al poco rato de publicar mi primera entrada, el maipucino Cristián Acevedo (a.k.a. DJ Cheester) fue el primero en comentar. Un año después, Septiembre 18 de 2007, Simon Mazzet dejó el primer comment en la entrada del año 1. Y para el segundo aniversario, fue el Eterno Candidato Luis Alejandro Bello Langer (mucho antes de convertirse en mi Caballero Andante) quien abrió la ronda de comentarios. Y entre esos tres posts especiales se sumaron nombres como VerónicaBas, Sandra (Saqysay) y varios más que se dignaron a dejar un saludo.

Vengan esos saludos, pues. Agradecida estoy de quienes han posteado en este espacio durante estos tres años, así como también lo estaré de aquéllos/as que se sumen recientemente. Salud!

Revival Noventero: Series y Programas Infantiles

En el anterior post dimos un tour por la programación animada que le hizo reflotar a muchos/as sus recuerdos de niñez. Y como segunda parte de este Revival Noventero Infantil, pasamos revista a las series y programas que animaron las mañanas y tardes de ese entonces. Atrás quedó la fórmula de Roberto Nicolini en Pipiripao, que a comienzos de los 90's estaba comenzando a desvanecerse, dando paso a shows animados por bellas conductoras (desde Katty Kowaleczko hasta las Dalinas Mónica y Almendra de Nubeluz) y personajes tan disímiles como los primeros Power Rangers y los Dinosaurios. Además, agregamos al final los mini-espacios que mandaban a dormir al público infantil.
(Nota: Al igual que el anterior, el título de cada serie reseñada dirige a su opening en Youtube)

Arboliris: Este show transmitido por TVN (1992) es recordado especialmente por una joven Katty Kowaleczko en la conducción y por el regreso del personaje de Jorge Guerra, Pin Pon. De lunes a viernes, la conductora y su plumífero amigo Run-Run generaban un espacio acogedor y muy lúdico para niños y niñas. Nótese la originalidad y colorido del logotipo de Arboliris. Durante la emisión se presentaban dibujos animados como Chip y Dale.

El Club Disney: Emitido por Canal 13, este espacio infantil conducido por Isabel Nebot, Shai Agosín y Loreto Jerez combinó el regreso de las caricaturas Disney con un estilo de conducción que incluía viajes a diversas partes del mundo y recreaciones de algunas películas Disney como El Rey León. En este regreso de los dibujos animados destacaron las Patoaventuras, el Pato Darwing y la serie de La Sirenita.

Nubeluz: Es la importación no tradicional del Perú más recordada de esa década, que marcó un cambio importante por incluir a atractivas conductoras presentando shows infantiles, esquema que se daría también en similares como TVO (MEGA) o El Show de Yuly (La Red, actual RED TV). Un programa de concursos con alegres canciones y coreografías, animado en sus comienzos por las Dalinas (conductoras) Almendra Gomelsky y Mónica Santa María. Junto a ellas estaba su cuerpo de baile conformado por Cindelas (bailarinas) y Golmodis (bailarines), y en los concursos se enfrentaban dos equipos de Nubecinos (concursantes), el Rojo y el Amarillo. Fuera de esta nube de fantasía, muchos/as sentimos cómo se nos fue un pedazo de nuestra infancia cuando Mónica Santa María falleció, dejando viuda a mucha gente que aún la recuerda por sus bailes, su belleza y su simpatía.

Hugo: La sola mención de ese show da para molestar a cualquiera que se llame Hugo, por la canción (Hu-Hu-Hu-Hugo!). Este programa (emitido por TVN) mostró interactividad a través del teléfono, el cual en combinación con la TV se prestaba como un videojuego. ¿Cómo así? Una persona recibe la llamada del programa, elige su escenario favorito (como la montaña o el bosque, por ej.) y según las indicaciones que la conductora le dé, utiliza las teclas del teléfono para manejar a Hugo en el videojuego. Inicialmente fue Ivette Vergara quien condujo el programa, siendo posteriormente reemplazada por Andrea Molina.

Encontrémonos en Mundo Mágico: Por las pantallas de UCV Televisión se transmitía este show, grabado desde el parque de diversiones Mundo Mágico en la comuna de Lo Prado. Inicialmente lo conducía Paula Arriagada, la tía que animaba los shows junto a personajes como el osito Willy, el Pato Nobel y otros. En cada programa mostraban videoclips de la tía Paula cantando alguna de sus canciones, a la vez que se publicitaban los atractivos del parque como el Jardín Gigante, la Montaña Acuática y Chile en Miniatura, donde un mini-tren recorría una réplica aproximada de nuestro país, incluyendo maquetas del Estadio Nacional y de la Antártica. Años más tarde, la tía Paula fue reemplazada por Carol Kresse, una rubia enfundada en peto y minifalda que para muchos fue el atractivo de ver el programa en mute. Actualmente, el parque Mundo Mágico se encuentra en una situación de abandono, que ocurrió poco después de la cancelación del programa.

Carrusel: Imposible no acordarse de esta telenovela mexicana hecha para niños/as, emitida por Televisa en 1989-1990 y estrenada en Chile por MEGA, canal naciente en ese entonces (1990). En el curso dirigido por la Maestra Jimena (encarnada por Gabriela Rivero) destaca la relación entre el niño negro, Cirilo (Pedro Javier Vivero), y la malcriada niña blanca, María Joaquina Villaseñor (Ludwika Paleta), que pasó por la diferencia racial y de clases (ella rica y él pobre). También son recordables el gordito Jaime Palillo (Jorge Granillo), la enamoradiza gordita Laura Quiñones (Hilda Chávez), el niño malo Pablo Guerra (Mauricio Armando), el asiático Kokimoto Mishima (Yoshiki Taquiguchi), el rubio judío David Rabinovich (Joseph Birch) y su enamorada Valeria (Kristel Klitbo), entre otros.

Dinosaurios: Filmada entre 1991 y 1994 para la cadena ABC, llegó a Chile por las pantallas de Canal 13. Ambientada en el 60.000.003 a.C., la serie muestra a una familia de dinosaurios con características humanas, los Sinclair. El padre de familia es Earl Sinclair (famoso por la frase de inicio: "Frannie, ya vine!"), su esposa es Fran (o Frannie), sus adolescentes hijos Robbie Mark (15 años) y Charlene (12 años) y el Bebé, quien suele pegarle cacerolazos a papá mientras grita "No la mamá! No la mamá!". Una verdadera parodia de una familia promedio estadounidense.

Power Rangers (primera temporada): Y decimos primera temporada porque es la que más recuerdos trae (a diferencia de las que vinieron después), cuyo nombre completo es Mighty Morphin Power Rangers. Jason (Red Ranger), Kimberly (Pink Ranger), Zack (Black Ranger), Trini (Yellow Ranger) y Billy (Blue Ranger) son los jóvenes que protagonizaban esta lucha contra el mal, enfundados en armaduras de sus respectivos colores, con cascos de dinosaurios y armas especiales. Fue una de las series favoritas que transmitió TVN en los noventas, y los/as nostálgicos/as de la serie no olvidan que la fallecida actriz vietnamita Thuy Trang fue Trini en esa temporada.

Tata Colores: "Tata Colores, píntanos ya una linda historia para soñar". Con estos mini-segmentos, antes de las noticias, TVN mandaba a dormir a los niños y niñas. Una animación desarrollada en stop-motion muestra a este amable ancianito pintando mundos de fantasía, para luego adormecer a los dos niños y el perrito que lo acompañan (algunas veces sobre una hamaca o sobre la copa de un árbol). Un inocente método para que los/as chiquitos/as no vieran la programación que ven sus padres.

El Angelito del 13 y Topo Gigio: En el canal católico, estos dos personajes dedicaban sus respectivas canciones al público infantil, como forma de enseñarles a irse más tempranito a la cama. El Angelito ocupaba ese espacio anterior a Teletrece (21 horas) para desearles las buenas noches, mientras que Topo Gigio (invitado recurrente de Raúl Matas en Una Vez Más) se aparecía algunas veces con su canción "Hasta mañana si Dios quiere, que descansen bien, llegó la hora de acostarse y soñar también..." A diferencia del Angelito, el pequeño ratón contaba con una campaña de marketing que incluía figuritas y rompecabezas, entre otros.

Y ha sido un viaje a la infancia noventera, esa que aún conservaba su inocencia, que hacía caso a los padres que les mandaban a la cama antes de las noticias (o antes de la "programación para mayores de 18 años"). Sean bienvenidos/as a este tour por la TV infantil noventera.

Revival Noventero: Dibujos Animados

Ya hemos revisado la música y los modismos de los 90's. En esta tercera parte del Revival Noventero, pasamos revista a los dibujos animados de esa época, que incluían desde la causa ecologista del Capitán Planeta hasta el drama futbolero de los Super Campeones. Y desde ese entonces, con la llegada de algunas series de animación japonesa como Caballeros del Zodíaco o Sailor Moon, se abrió el debate sobre la violencia en la televisión dirigida a niños/as. En fin, dejamos una selección de aquellas series animadas que delatan caídas de carnet varias.

Capitán Planeta y los Planetarios: El joven quinteto multirracial integrado por Kwame (16 años, África), Wheeler (17 años, EE.UU.), Linka (16 años, Rusia), Gi (16 años, Asia) y Ma-Ti (12 años, Sudamérica) mostró a los niños y niñas de los noventas lo que es la conciencia ecológica. En esta serie, Gaia, el espíritu de la Tierra, tras ver tanta destrucción en el mundo, entrega cinco anillos de poder a jóvenes de diversas partes, para defender al planeta. Kwame recibe el poder de la Tierra, Wheeler es el del Fuego, Linka utiliza el del Viento, Gi defiende el del Agua y Ma-Ti encarna el Corazón. Con estos poderes en combinación (los cuatro elementos y el amor que tanto falta en este mundo), el Capitán Planeta aparece para salvar a la Tierra de cada desastre. Como bonus track, al final de cada capítulo, los personajes se encargaban de dar prácticos consejos para la mantención de nuestro entorno.

Las Tortugas Ninjas (Teenage Mutant Ninja Turtles): Originalmente de mediados de los '80, la serie llegó a UC-TV a comienzos de los 90's. Cuatro pequeñas tortugas caen a una alcantarilla de New York y sufren una mutación que las convierte en ninjas adolescentes de proporciones casi humanas. El maestro-rata Splinter (Astilla) adopta el rol de sensei y les da el nombre de cuatro artistas del Renacimiento (según vio en un libro sobre esa corriente artística): Leonardo (por Leonardo da Vinci), Raphael (por Raffael Sanzio), Michelangelo (Michelangelo Buonarotti) y Donatello (Donato di Betto Bardi). Completan el reparto la reportera Abril O'Neil y los infaltables malandras de la serie, entre los que se destaca Destructor y sus secuaces Rocoso y Bibop (en inglés, con los musicales nombres Rocksteady y Bebop).

El Conde Pátula (Duckula): El vampírico personaje salió de la TV británica a fines de los '80 y llegó a TVN a comienzos de la década siguiente (1990 a 1991). El argumento trata sobre Pátula, que trata de escapar de la monotonía de su castillo en Transilvania, por lo que se teletransporta junto a su servidumbre en el castillo, claro que siempre ve frustrados sus intentos en cada capítulo. A Pátula le acompañan su mayordomo Igor, quien lo crió desde patito chico; y la Nana (Nanny), una poco hábil criada que siempre destruye los muros en vez de entrar por la puerta. Gracias a ella es que a muchos/as se le quedó pegada su muletilla "¿Patolíííín?", por cómo trataba cariñosamente al conde.

Los Gatos Samurai (Kyattou Ninden Teyande, en inglés Samurai Pizza Cats): Emitida a comienzos de los '90 durante las tandas del programa Nubeluz (MEGA). Tres gatos se desempeñan como repartidores de pizza en el Pequeño Tokio, y por otro lado usan sus armaduras y poderes para defender a la ciudad del mal. Ellos son: Speedy Ceviche (armadura blanca), el líder del grupo; Polly Ester (armadura roja), la única mujer (y dueña del restaurante); y Guido (armadura azul), el galán.

Los Super Campeones (Captain Tsubasa): Muy alejado de los dramas ochenteros tipo Candy o de la tecnología a lo Robotech, esta serie se acercó al sueño de muchos pequeños, el de ser futbolista. La historia se centra en Oliver Atom (inicialmente de 12 años) y su ascenso futbolístico, durante el cual conoce a compañeros de equipo como Benji Price (el arquero) y Tom Hizaki (quien juega con la camiseta 11). Opuesto a Oliver estaba Steve Hyuga, el otro 10 que podía hacerle frente. Y dentro de lo que más se comenta de la serie es la duración de los partidos (podían estar varios días alrededor de un mismo partido) o lo mucho que demoraban en pasar de un lado a otro de la cancha.

Beavis and Butthead: Este parcito se hizo conocido vía MTV, en medio de la época del grunge, y fueron de los primeros en consagrar lo "políticamente incorrecto". Beavis es el rubiecito nervioso de risa gruñona, y Butthead el de pelo castaño y frenillos, quien popularizó la risa "uhh, uhh, uhh". La vida de este par se resume en comer comida chatarra (nachos, de preferencia), ver televisión, beber refrescos, ir a centros comerciales, escuchar heavy metal e intentar "meter" (tener sexo, en su jerga). Súmese a esto los comentarios que hacían de videos musicales que pasaban en MTV.

Tiny Toon Adventures y Animaniacs: Estas dos series son una colaboración de Steven Spielberg y Warner Bros Animation durante el renacimiento de la animación en los 90's. En la primera se hicieron conocidos los conejitos Buster y Babsy Bunny, el pato Plucky y el ambicioso niño Max Montana. En la segunda se hicieron célebres los hermanos Warner (Yakko, Wakko y Dot), los Palomos Emplumados (Bobby, Squit y Pesto), Slappy y Skippy; Rita y Runt; Mandy y Botones y, especialmente, el par de ratones Pinky y Cerebro, quienes arrancaron con su propia serie. Y es inevitable acordarse de frases Animaniacs como "Holaaaa Enfermera!" o "Pinky, ¿estás pensando lo mismo que yo?".

El Mundo de Bobby (Bobby's World): Emitido originalmente por FOX entre 1990 y 1998, llegó a TVN a mediados de los 90's. Esta serie fue creada por al actor-comediante Howie Mandel, quien le da voz al protagonista y a su padre. La trama cuenta el día a día del pequeño Bobby Generic, de 4 años, y su hiperactiva imaginación sobre cómo ve el mundo. A muchos/as les suena por la canción y por el opening donde Bobby se pasea en triciclo por la casa.

Caballeros del Zodíaco (Saint Seiya): Se publicó inicialmente como manga (escrito) en 1985 y al año siguiente comenzó a emitirse en animé en su país de origen. Este fenómeno llegó a Chile vía Chilevisión a mediados de los noventas, acompañado de una estrategia de marketing que incluía los famosos Tazos en los snacks Evercrisp. La trama principal se centra en un grupo de jóvenes guerreros (Caballeros o Santos, depende de la traducción), quienes luchan por proteger a la diosa griega Atenea de las fuerzas del mal. Como forma de luchar, los Caballeros utilizan su fuerza interior, sus puños y sus armaduras que les sirven de protección. Los personajes y sus armaduras están inspirados en las constelaciones y en seres de la mitología griega.

Sailor Moon (o también Pretty Soldier Sailor Moon): Definida como la versión girl-power de la anterior serie reseñada, llegó a las pantallas de CHV por la segunda mitad de los 90's, también adaptada del manga. En la historia, Usagi Tsukino (conocida como Serena Tsukino en Latinoamérica) es una despistada estudiante que conoce por casualidad a una gata llamada Luna, quien le habla acerca de su misión como Sailor Senshi (o Sailor Scout, como se les conoce) y de salvar al mundo de los villanos. Con el tiempo surgen las demás Sailor Senshis, Sailor Mercury (Ami Mizuno o Amy Mizuno), Sailor Mars (Rei Hino en Japón y Latinoamérica), Sailor Jupiter (Makoto Kino o Lita Kino) y Sailor Venus (Minako Aino o Mina Aino). Conocida es la frase "Soy Sailor Moon y te castigaré en el nombre de la Luna".

Costó resumir en un Top 10 las series animadas noventeras, pero se trató de incluir de lo más variado. En una segunda parte ligada a la TV infantil aparecerá el recuento de los shows de animadores (como Arboliris o Nubeluz) y las series protagonizadas por actores de carne y hueso (como Power Rangers) o por animales (como los Dinosaurios). Sean bienvenidos/as a revivir sus recuerdos de infancia noventera.

Revival Noventero: Algunos Modismos

Hace poco he hablado de la música noventera, abriendo un especial de artículos sobre la década pasada. Si bien faltaron nombres o estilos en el anterior post (como Weezer, Foo Fighters o latinos del estilo de La Lupita o Caifanes), no dudo en decir que fue un período muy productivo y recordado en lo musical.

En fin... como esto da para largo, antes de abrir el siguiente tema, lanzo la pregunta: ¿te pillaron hablando como noventero? Hay una serie de modismos que son a esa década como lo son el "malón" a los 60's y el "lolo" (y sus derivados "mini-lolo" y "lolein") a los 80's. Acá va una lista de los dichos que aún delatan que uno/a se quedó pegado/a en el último decenio pre-2000.

Alternativo/a: Dicho que se aplica no sólo a la música, sino a la apariencia personal. En el primer caso, mucha gente no muy especializada en lo musical solía encasillar como alternativa a cualquier banda noventera que no fuera grunge, Brit Pop, hip-hop ni electrónica, poniendo casos como Jane's Addiction. Y en la segunda acepción, cualquier persona que le gustara esa música era tildada de alternativa, hecho que se asocia también con la ropa, que tiende a ir fuera de las modas. Se dice también alterno/a.

Bacán: Buenísimo, espectacular. Si se usa como exclamación, suena como decir "qué bien!". Últimamente se derivó a Bakán y en lenguaje chatero a BKN.

Carrete: Panorama para pasarla re bien hasta que las velas no ardan. Da lo mismo si es en la casa de un amigo o amiga, en un pub o cualquier local; si hay poco o mucho alcohol, lo que importa es que les entretenga.

Condoro: Se usa para designar un error monumental. Debe su nombre al arquero Roberto "Cóndor" Rojas, quien protagonizó su falsa lesión en el estadio Maracaná, que resultó ser una herida que se autoinfirió a navaja.

Copete: Nombre que se le da a cualquier combinado o bebida alcohólica. Infaltable en muchos carretes.

El sufijo "itz": Muy utilizado por el Rumpy en El Chacotero Sentimental, cuando este programa empezó en la Radio Rock & Pop en 1996. El "itz" se usa como diminutivo, como por ejemplo, "unas minitz".

Ini Piñi: Pequenísimo, insignificante. Salió en un comercial de una financiera y pegó bastante durante un buen tiempo.

Grado 1, Grado 2 y Grado 3: Escala utilizada por el Rumpy desde que inició el Chacotero, en la que el conductor pregunta "¿en qué grado incursionaste?" (es decir, ¿qué tan apasionada fue tu relación con él o ella?). Grado 1 quiere decir sólo besitos, Grado 2 son las caricias y el Grado 3 termina en relaciones sexuales.

Gran Valor!: Término que se usa para destacar lo valiosa que es una persona en lo que desempeña. Popularizado por Iván Valenzuela en el programa Haciendo Ruido de Rock & Pop.

No estar ni ahí: Se usa como sinónimo de estar indiferente ante alguna situación, como por ejemplo, parte de la juventud noventera ante la política. "No estoy ni ahí" fue muy popularizado por el tenista Marcelo "Chino" Ríos.

Osooo!: Exclamación para esquivar un saludo o cualquier cosa.

Te vamo' a ponerte un tema!: Dicho que usa el Rumpy desde que comenzó El Chacotero Sentimental. Luego de que la persona terminara de contar su caso, el conductor le dedicaba una canción, muy a tono con la historia contada.


Ese fue sólo un extracto del Diccionario Noventero, que aún sigue fresquito para las generaciones que nacieron hasta el '89. Cualquier aporte será bienvenido.

Revival Noventero: Así Fue Musicalmente

Ya está que termina esta década y el revival 80's está dando paso cada vez más fuerte a lo que vino después. Lo pudimos ver en los afiches que promocionaban shows de Corona, La Bouche, Technotronic (más King Africa) y recientemente Haddaway (auspiciados por Radioactiva). Se escucha cada vez más grunge, brit pop y One Hit Wonders como Edwyn Collins o Fastball en las radios (principalmente Rock & Pop y FM Tiempo, por mencionar algunas). Sí, estimados/as, los noventas se vienen de nuevo.

Son tantos los ámbitos que abarca la última década del siglo XX. Partamos con lo musical, una de las referencias que más feliz deja a los/as nostálgicos/as por ese período.

Es evidente que el grunge es uno de los estilos que caló más hondo en Chile. Con Nirvana y su líder Kurt Cobain como punta de lanza, este movimiento oriundo de Seattle sonó en radios como la Rock & Pop (que inició sus transmisiones el 1 de Diciembre de 1992) y generó cada vez más adeptos. Stone Temple Pilots, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains y los mencionados Nirvana fueron sus bandas con más exposición, convirtiéndose en los infaltables en el repertorio de quienes practican a guitarra de palo.

Otro género musical favorito de los noventeros es el Brit Pop, que tuvo su renacer en esta década. Si a fines de los 80's The Stone Roses sacudió las radios con su debut homónimo, los 90's vieron nacer a muchas bandas que se sumaron a la parrilla del FM, como Blur, Oasis, Pulp, Suede o Supergrass. Y si picamos más finito, hallamos a Happy Mondays, Charlatans UK o a reconocidos One Hit Wonders como Inspiral Carpets o The La's. Y de seguro alguien recordaría algún single de Kula Shaker o Elastica aparte de los conocidos. Sin duda, uno de los géneros musicales que más frutos le ha rendido a centros de eventos como la Blondie o el Bal-le-Duc, por sus fiestas que reúnen a gente con alguna referencia british en su vestuario, incluyendo chapitas de su grupo favorito.

Igual de recordado que los anteriores es el inicio de la era electrónica. Quedó totalmente obsoleto en Chile que techno (o tecno) venía de Technotronic, siendo que este apodo le venía a casi todo tipo de música electrónica basada en beats acelerados, que a su vez es apodado punchi-punchi. Pero no sólo eso hubo en la electrónica. Con variedad de estilos, se hicieron conocidos The Chemical Brothers, The Prodigy y Moby, entre otros, listos para sonar tanto en las radios como en las pistas de baile. Y los 90's dejaron también una variante más reposada, conocida como trip-hop, que tiene a Massive Attack, Portishead y Tricky como sus nombres más notables. Todo esto es apenas la punta del iceberg, que dejó una notable proliferación de DJs y tantos nombres de estilos electrónicos que aún se usan: minimal techno, trance, big beat, drum n' bass, intelligent techno, chill out, French house y un largo etc.

El hip-hop se consagró definitivamente en los 90's, superando la valla que construyeron en la década anterior. Prueba de esto fueron los Beastie Boys, que se caracterizan por su fusión de estilos, a ratos con las bases programadas por el DJ o otras con guitarra-bajo-batería, creándole un telón de fondo distinto para las tres voces rapeadas. A fines de la década se lanzó con toda su insolencia Marshall Mathers III, mejor conocido como Eminem, quien en 1999 alcanzó notoriedad con su The Slim Shady EP y listo para inaugurar la década siguiente con el resto de la discografía. Y si hilamos más fino, hallamos a raperos de la talla de Snoop Doggy Dogg (ahora Snoop Dogg), Puff Daddy (actualmente Diddy) y dos mártires como son Tupac Shakur y Notorious B.I.G.

Y si de artistas inclasificables hablamos, baste mencionar nombres como Beck, Björk o Radiohead. Al rubio intérprete de Loser se le escucha tan bien en clave folk como en sus fusiones de hip-hop, funk y varios elementos, lo que lo hace totalmente distinguible. La cantante islandesa mostró una paleta sonora muy variada en los tres discos de estudio que sacó en los 90's: Debut (1993), Post (1995) y Homogenic (1997), que van desde el pop hasta la electrónica más refinada. Y el quinteto de Oxford instaló a The Bends y OK Computer como los álbumes imprescindibles de la década, lo que dio pie a la experimentación que lograrían después en los 2000's y a una naciente legión de fans que se afirman como roble en la actualidad.

Y en Chile hubo el último gran momento de bonanza discográfica. Aparte de la consagración de Los Tres y La Ley, los sellos ficharon una impresionante cantidad de bandas y solistas. Algunos dieron sus frutos hasta ahora, como Chancho en Piedra, Lucybell, Javiera Parra y los Imposibles y Nicole. Otros siguieron unos discos más antes de separarse, como el caso de Tiro de Gracia, los mayores responsables de resurgir el hip-hop en el país. Y baste recordar también los que se quedaron en el camino o no dieron más éxito comercial: Christianes, Santa Locura, Mal Corazón, Jano Soto, Mandrácula, Elso Tumbay o La Dolce Vita.

Y además de todo lo anterior, la TV mostraba más espacios musicales, desde la programación de MTV con VJs (video-jockeys) como Alfredo Lewin y Ruth Infarinato (¿se acuerdan?) hasta la TV chilena, con programas como Más Música (UC-TV), Sábado Taquilla (TVN) o Dínamo (Canal 2 Rock & Pop).

En fin... el tema ya está lanzado. Por cierto, ¿alguien recuerda haber visto un CD con el sticker PARENTAL ADVISORY? Indiscutiblemente noventera es esa advertencia sobre contenidos explícitos lanzada por Tipper Gore (esposa del ex-vicepresidente de los EE.UU. Al Gore), que sin duda se ganó el odio de mucha gente.

Pronto se vienen posts dedicados a más ámbitos de los 90's, como tecnología o TV. Sean bienvenidos/as.

Duetos Musicales Hombre-Mujer

Hace un par de semanas fui con mi querido Luis Alejandro (el Eterno Candidato) al pub-karaoke Entrecantos, donde él se lució cantando cuatro canciones en español y dos en inglés. Y de ahí que me ronda la inquietud por formar un dueto vocal (amateur), aunque sea para unas pocas personas. Y es este tema el que me inspira para actualizar la casa matriz: los duetos de voz masculina y femenina. Pero me refiero especialmente a aquellos duetos ocasionales en que el cantante invita a una contraparte femenina o viceversa (a diferencia de dúos estables como Pimpinela, por ejemplo), para darle ese toque especial a una canción.

Hay de todo en la variedad de duetos: desde las canciones de amor hasta las que transmiten melancolía, desde los más clásicos hasta los más actuales. Y en estas canciones se pueden dar tres posibilidades: los dos son muy buenos cantantes, uno/a opaca a su contraparte o los dos son de nivel más bien parejo. Vamos viendo algunos ejemplos de esta dualidad vocal entre dos géneros.

Partamos con los clásicos. Uno que ha tenido mucha rotación gracias a películas y comerciales fue "Ain't No Mountain High Enough", la canción de Marvin Gaye en compañía de la joven Tammi Terrell, donde ambos se lucen en una dinámica musical elegante y muy optimista. También está el caso de padre e hija, como es Frank y Nancy Sinatra, en el tema "Somethin' Stupid", que décadas más tarde reversionarían Robbie Williams y Nicole Kidman, con un estilo casi calcado al original.

En los 80's, la rockera Lita Ford invitó a Ozzy Osbourne para la canción "Close My Eyes Forever", donde ambos comparten el micrófono y los créditos de producción. Hay dos duetos de película en que comparten a la misma cantante, Jennifer Warnes: Uno es "Up Where We Belong", junto al gran Joe Cocker, canción de Reto al Destino (An Officer and a Gentleman, 1982); y el otro es "(I've Had) The Time of My Life", a dúo con Bill Medley, del soundtrack de Dirty Dancing (1987).

Un vocalista noventero muy requerido en varios duetos es Thom Yorke, de Radiohead. Compartió micrófono con Isabel Monteiro en la canción "El President" (dedicada al Presidente Salvador Allende), de la banda que ella lidera, Drugstore. También se lució junto a Björk en el single "I've Seen it All", que de paso le valió una nominación al Oscar a Mejor Canción de Película (Dancer in the Dark, 2000). Y en su disco Stories from the City, Stories from the Sea (2000), PJ Harvey invitó a Thom Yorke para el tema "This Mess We're In".

Y también se da la gracia de que un dueto una lo mejor de dos mundos. Un ejemplo es Nick Cave, quien cantó junto a la popstar Kylie Minogue en la bellísima canción "Where the Wild Roses Grow". A mucha gente le parecería imposible, por tratarse de un cantautor rock no comercial y una cantante pop que brilla por su popularidad y estilo.

Estos sólo han sido algunos de los duetos hombre-mujer dignos de rescatar. Y de paso, dedico este post a mi querido Luis Alejandro, por nuestros seis meses, por ser éste uno de los temas que tenemos en común.